Das Märchen Landung von Anna María Bogadóttir und der Roman Tól von Kristína Eiríksdóttir sind im Namen Islands für den Literaturpreis des Nordischen Rates 2024 nominiert. Dies wurde nun um elf Uhr in Gunnarshús bekannt gegeben. In diesem Jahr nominieren nationale Jurys insgesamt 13 Werke für den Preis, aber eine gemeinsame nordische Jury wählt den Gewinner des Jahres aus und der Preis wird diesen Herbst bei einer Zeremonie in Reykjavík im Zusammenhang mit der 76. Sitzung des Nordischen Rates verliehen.
- Von den Ålandinseln ist der Gedichtband För att ta sig ur en rivström muste man róra sig i sidled von Mikaela Nyman nominiert.
- Aus Dänemark sind die nominierten Romane Jordisk von Theis Ørntoft und Hafni narøyer von Helle Helle.
- Aus Finnland ist der nominierte Roman 101 Tapaa Tappaa Aviomies. Menetemmellinen murhamysteeri von Laura Lindstedt und Sinikka Vuola und das Gedichtband Vill du kissa en rebel? von Eva-Stina Byggmästar.
- Von den Färöern ist der nominierte Gedichtband Lívfröðiliga samsösetinin i émin dropa av havvatnı mın om Blood ın mın éðar von Kim Simonsen nominiert.
- Aus Island sind das Märchen Jarðsetning von Anna María Bogadóttir und der Roman Tól von Kristína Eiríksdóttir nominiert.
- Aus Norwegen sind die nominierten Romane „Jeg plystrer i den mørke vinden“ von Maria Navarro Skaranger und „Fars rygg“ von Niels Fredrik Dahl.
- Aus dem samischen Sprachraum wird als Charaktererzählung Leŋges Hearggi Sáhčal Fatnasa von Fredrik Prost bezeichnet.
- Aus Schweden sind die Gedichtbände Minnen från glömskans städer von Gunnar Harding und Nollamorfa von Johan Jönson nominiert.
Ein ungewöhnliches und erstaunliches Buch
Die isländische Jury besteht aus Kristján Jóhann Jónsson, Silja Björk Huldudóttir und Soffía Auður Birgisdóttir, die als Ersatz fungiert.
In der von Angústúra veröffentlichten Rezension der Jury zu Burial heißt es:
„Wie prägt die Umwelt uns als Menschen?“ Wie kann man am besten mit der Vorstellung aufräumen, dass die Ressourcen der Erde unerschöpflich seien? Dies sind einige der Fragen, die die Architektin Anna María Bogadóttir im Buch Grounding stellt. Das Buch steht einerseits in engem Zusammenhang mit einer Aufführung, die Anna María in der Villa der Industriebank im Zentrum von Reykjavík gab, am Vorabend des Abrisses des Gebäudes, um Platz für neue und profitable Aktivitäten zu schaffen, und andererseits auch zu ihrem gleichnamigen Film über den Abriss des Gebäudes, der 2021 Premiere hatte.
In den 40 Bildeinsätzen des Buches, die gut in den Textfluss eingefügt sind, sind Anna Marías Fotografien vom Abriss und Standbilder aus dem Film zusammen mit älteren Schwarz-Weiß-Fotografien zu sehen, die die Nutzung des Gebäudes mit dem dazugehörigen Menschen festhalten Leben.
Das Bankgebäude bildet den äußeren Rahmen der Erzählung, in dem dessen Entstehung bzw. Geburt, Entwicklung, Tod und schließlich Beerdigung thematisiert werden. Auch wenn das Herrenhaus bei seinem Bau für einen langfristigen Zweck gedacht war, durfte es nur über ein halbes Jahrhundert lang einem Zweck dienen, bevor es außer Betrieb genommen und als entbehrlich abgeschrieben wurde. Obwohl das Gebäude in Grounding eine große Rolle spielt, ist das Buch weit mehr als ein Sachbuch über Architektur.
Mit einem originellen Text und faszinierenden Bildern gelingt es dem Autor, die Brücke zwischen Architektur und Literatur zu schlagen. „Bestattung“ ist ein beeindruckendes und persönliches Werk, in dem der Autor sich selbst als Person und sein eigenes Leben in der Geschichte des jeweiligen Gebäudes widerspiegelt. Denn wie Anna María es ausdrückt, birgt ein Haus wie der Körper Erinnerungen und vielleicht sind wir alle Gebäude – entweder auf dem Weg zur Mülldeponie oder zur Verfüllung.
Beerdigung ist nicht nur eine Geschichte über ein Haus, sondern sie enthält die Geschichte der eigenen Entwicklung des Autors und ist in diesem Sinne ein vielschichtiges Märchen. Anna María erzählt von ihren Kindheitsjahren in einem kleinen Fischerdorf im Austfjörður, ihren Teenagerjahren in Reykjavík und ihrer Suche nach der richtigen Ausbildung, die sie nach Frankreich führt, um Französisch zu lernen, zurück nach Island, um Literatur zu studieren, und nach Dänemark, um Symbolik zu studieren und Kulturwissenschaften und schließlich in die Vereinigten Staaten für Architektur.
Neben seiner eigenen Wachstumsgeschichte beleuchtet der Autor in einer Ich-Erzählung die gesellschaftlichen Umbrüche, die durch den technologischen Wandel, die zunehmende Globalisierung und die immer stärker werdenden Auswirkungen des Kapitalismus entstanden sind. Während sich der Horizont erweitert, beginnen sich ihre Zweifel an den Vorzügen verschiedener Systeme einzunisten, und Anna María wird sich immer mehr bewusst, dass Oberfläche und Inhalt nicht unbedingt übereinstimmen. Anstatt nur Bücher und Gedichte zu lesen, beginnt der Autor gezielt mit der Lektüre von Häusern, um Einblick in deren Sprache und Symbolsystem zu gewinnen.
Die Bestattung ist eine vielschichtige Arbeit, die heute eine dringende Aufgabe hat. Der Autor wendet sich gegen die Ideologie und die Werte einer von Markt- und Finanzkräften kontrollierten Gesellschaft, in der viel zu lange Verschwendung und Verschwendung auf Kosten der Erde zugelassen wurde. Doch wie der Autor betont, kann der Erhalt tatsächlich die fortschrittlichste Lösung sein, während Abriss und Neubau Beispiele für Rückständigkeit sein können.
Obwohl der Auslöser für das Buch der Abriss eines Hauses in Island ist, untersucht und analysiert Anna María auf kreative und poetische Weise das Machtsystem, den Diskurs und die Struktur im kulturellen, historischen und internationalen Kontext. Die Beerdigung ist ein wichtiger Beitrag zur Diskussion über das Schicksal von Frauen, die es lange Zeit nicht in den öffentlichen Raum zog und die seit dem 20. Jahrhundert in der maskulinen Welt der Architektur keinen Platz hatten.
Die kluge Art des Autors, sein Leben im Iðnaðarbanki-Gebäude zu reflektieren, erzeugt ein starkes Gefühl der Verbundenheit mit dem Gebäude, von dem man am Ende des Buches, wenn der Abriss beginnt, nur schmerzlich Abschied nehmen muss. Gleichzeitig markiert das Ende unweigerlich einen Neuanfang. Hier ist ein ungewöhnliches und erstaunliches Buch.
Eine wunderschön gewebte Erzählung
In der von JPV veröffentlichten Jurybewertung zu Tól heißt es:
„In diesem Roman gibt es vier Hauptfiguren, deren Bedeutung jedoch unterschiedlich ist. Der Erzähler in der ersten Geschichte ist der Filmemacher Villa, der in der Ich-Perspektive spricht und damit die Position des Autors einnimmt
Anfang, obwohl es nichts mit dem eigentlichen Autor des Werkes zu tun hat. Villa erzählt die Geschichte von Dimitri oder Dimma meist zeitgleich mit seiner eigenen. Andere Geschichten werden von einer dritten Person geschrieben, die die Charaktere des Werkes kennt, sich oft auf die Geschichte von Dimitri/Dimma bezieht und die Geschichte von Ninja, Villas Freund, sowie Jón Loga, dem Vater ihres Kindes, erzählt.
Diese vier Grundgeschichten im Buch sind alle durch Dimitri/Dimma verbunden. Die Erzählung wird als Werkzeug bzw. Instrument genutzt, um die Wahrheit abwechselnd zu erschaffen und zu dekonstruieren. Das Leben hat Dimitri/Dimma hart zugesetzt und der Leser erfährt nach und nach, dass seine Vorstrafen nicht gerade schön sind. Jón Logi und Ninja wissen es beide, aber Villa, die einen Film über Dimitri/Dimma dreht, versucht, ihre Geschichte auszulöschen und eine andere schöne und bessere zu erschaffen, eine Geschichte, die sie kennt und die sie für wahr hält, die andere jedoch für unglaubwürdig halten.
Ninja arbeitet mit ihr zusammen und sie kümmern sich um das Problem. Villa möchte, dass ihre Fiktion wahr ist. So versteht sie ihr Thema, weil sie eine andere Perspektive hat als die anderen.
Villa und Dimitri/Dimmi sind in ihren Teenagerjahren verbunden, und dann waren sie natürlich anders als zur Zeit der Geschichte. Villa hat einen Jungen, mit dem sie nichts anfangen will, was sie aber größtenteils noch tut. In gewisser Weise scheint sie mit dem Film die Verteidigung von Dimitris/Dimmas Kindheit und auch der Unschuld, die diese Kindheit birgt, zum Ziel zu haben. Im Laufe der Geschichte wird Dimitri/Dimmi zum Walfänger und Ehebrecher, und beide kämpfen mit einem Suchtproblem, das sie verändert und ihnen die Persönlichkeit geraubt hat, die Villa einst als ihre eigene und auf ihre Art „wahre“ empfindet .
Zu Beginn der Geschichte ist Villa auf einer Filmkonferenz in Schweden, um über seinen Film zu sprechen, es kommt zu einer Kollision zwischen Fiktion und Information, und in dieser Kollision beginnt der Roman „Tool“. Allmählich wird klar, dass sich die Geschichte aller Hauptfiguren um den Kampf dreht, ihr Leben in einer linearen Erzählung zu halten, die der Gesellschaft gefällt.
Diese lineare Erzählung ist keineswegs „wahrer“ als Villas emotionale Fiktion, die Kristín Eiríksdóttir zusammengestellt und mit der Geschichte von Jón Loga und Ninja verbunden hat. Woher kommt die Idee, dass das menschliche Leben logisch und linear sein sollte?
Tól von Kristína Eiríksdóttir ist eine elegant gewebte Erzählung, die tief in die Analyse des menschlichen Lebens eindringt. Gleichzeitig stellt das Werk populäre Vorstellungen über richtiges Denken, Fiktion und Meinungsfreiheit in Frage.“
Ansprüche auf künstlerischen Wert
Der Literaturpreis des Nordischen Rates wird seit 1962 für ein in einer der nordischen Sprachen verfasstes Romanwerk verliehen. Es kann sich um einen Roman, ein Theaterstück, einen Gedichtband, eine Sammlung von Kurzgeschichten oder Essays handeln, die strenge Anforderungen an den literarischen und künstlerischen Wert erfüllen. Ziel des Preises ist es, das Interesse an kultureller Empathie in den nordischen Ländern zu steigern und herausragende Arbeiten im Bereich der Kunst anzuerkennen.
Es ist erwähnenswert, dass alle nominierten Bücher des Jahres in der Originalsprache in der Bibliothek des Norræna hús verfügbar sein werden, wenn diese im Juni nach der Wartung der Räumlichkeiten wiedereröffnet wird. Dort sind auch alle Gewinnerbücher der ersten Stunde abrufbar. Alle weiteren Informationen erhalten Sie auf der Website: norden.org/is/bokmenntaverdlaunin.
