„Wir gehen voller Vorfreude ins neue Jahr, denn es erwarten uns viele tolle Shows.“ Der Auftritt im letzten Jahr war einzigartig, die Shows beeindruckten das Publikum und die Beteiligung in diesem Frühjahr war die höchste, die ich je erlebt habe. „Es mag sein, dass dieses Aufführungsjahr in gewisser Weise davon geprägt ist, dass es ungewöhnlich viele Aufführungen gibt, die sich großer Beliebtheit erfreuen und weiterhin bestehen“, sagt Nationaltheaterdirektor Magnús Geir Þórðarson nach dem kommenden Aufführungsjahr.
Er sagt, das Schauspieljahr sei abwechslungsreich, der Schwerpunkt liege jedoch auf Geschichten über die Familie und das Leben in Island. „Obwohl der Schwerpunkt in diesem Winter eher auf dem Zuhause liegt und Beziehungen, Ehen, Eltern und Kinder im Mittelpunkt stehen, spiegelt das Thema die Welt, das Weltgeschehen, Krieg, Frieden und alles dazwischen wider.“ Ich denke, dass die Theaterstücke in diesem Jahr recht zugänglich und nah am heutigen Publikum in Island sind. Es gibt viel Spaß und Unterhaltung, aber natürlich auch Drama, das uns auf emotionaler Ebene berührt.“
Die erste Aufführung auf der Großen Bühne findet im September statt, wenn die Komödie aufgeführt wird Folgen wir dem Wetterbei dem die Truppe sowohl Regie führt als auch das Drehbuch selbst schreibt, wird uraufgeführt. „Hier ist eine unglaublich witzige und unterhaltsame Komödie, die die isländische Nationalseele widerspiegelt. Wir haben das Gefühl, dass dies das Publikum mitten ins Herz treffen wird, aber wir haben die ganze Saison über vor Lachen gerungen“, sagt er und fügt hinzu, dass die besten Komiker des Landes im Theater arbeiten, daher war es ideal, sie zum Schreiben zu bewegen das Stück.
„Viele von ihnen sind auch Dichter und haben Fernsehserien, Theaterstücke, Neujahrsmärkte, Spaugstofu und mehr geschrieben.“ Sie hatten die großartige Idee, einer Gruppe von Freunden zu folgen, die sich einmal im Jahr auf einem Campingausflug treffen, und es ist eine unglaublich lustige und lustige Show geworden, sehr isländisch und schmerzlich vertraut. Man nennt mich einen Hund, wenn hier bis nach dem Winter nicht vor lauter Gelächter das Dach vom Haus gerissen werden muss.
Eine dringende Angelegenheit ansprechen
Zukunftsträume, Hindernisse, Kämpfe und Siege gehören zu den Dingen, von denen wir uns leiten lassen Nimm den Flug, Baby!ein brandneues Werk von Kolbrúna Dögg Kristjánsdóttir, das im September an der Abendkasse uraufgeführt wird, aber es ist das erste Werk des Autors, das seinen Weg auf die Bühne eines professionellen Theaters findet.
„Das Werk ist autobiografisch, da sie über ihre Kindheit, Familie und den Weg dorthin spricht, wo sie heute ist. Dieses Werk ist in vielerlei Hinsicht ergreifend, obwohl es voller Komik ist. Ich lese dieses Werk als eine Heldengeschichte eines jungen Mädchens, das den Schullauf gewann, als sie noch klein war, und damit zurechtkommt, dass sie gezwungen wurde, mit dem Laufen aufzuhören, aber trotzdem weitermacht“, sagt Magnús Geir. Regie und Bühnenbild führt Ilmar Stefánsdóttir, das Werk spielt jedoch in Island und erstreckt sich über einen Zeitraum von vierzig Jahren. „Es befasst sich mit einem sehr drängenden Thema, das in den letzten Jahren viel diskutiert wurde: In welcher Gesellschaft wir leben wollen, die nicht differenziert, sondern allen die gleichen Chancen und Teilhabe bietet.“
Bekanntlich wurde Magnús Geir für die nächsten sechs Jahre bzw. bis 2030 als Intendant des Nationaltheaters wiederernannt.
mbl.is/Eythór
Die Premiere der Weihnachtsshow findet wie gewohnt am zweiten Weihnachtsfeiertag auf der Großen Bühne statt. Dieses Jahr ist das der Job Yerma von Simon Stone unter der Regie von Gísla Arnar Garðarsson, die ausgewählt wurde. „Dies ist ein unglaublich gut geschriebenes Werk, ein modernes Werk und eine moderne Geschichte.“ Es basiert auf Lorcas gleichnamigem Werk aus dem Jahr 1934 und wurde vor etwa sechs Jahren in London uraufgeführt. Dabei liegt der Fokus auf der Kommunikation in intimen Beziehungen und dem Leben moderner Menschen.
„Der Wunsch, ein Kind zu haben, wird zu einem Wunsch, der Wunsch wird zu einer Obsession, und es beginnt sich darum zu drehen, wie eine Frau reagiert, wenn das Leben ihren sehnlichsten Wunsch nicht erfüllt“, sagt Magnús Geir über ein schnelles und dichtes Werk, das viele Erinnerungen weckt von Mayenburg – die Trilogie; Ellen B., Ex Und Das ist nicht der Fall die das Nationaltheater letztes Jahr aufführte. „Dies ist ein Werk, das einen die ganze Zeit über in Atem hält und das isländische Publikum auf jeden Fall bewegen wird, so wie es alle anderen berührt hat, die das Werk gesehen haben.“
Das Stück wird Ende Januar aufgeführt Heimvon Hrafnhildi Hagalín, wurde an der Abendkasse uraufgeführt und ist somit die erste Premiere des neuen Jahres. „Die Werke Yerma Und Heim Beide befassen sich mit Familienangelegenheiten, allerdings auf völlig unterschiedliche Weise. „Diese Werke haben einen ganz anderen Stil, auch wenn die Familie im Vordergrund steht“, sagt Magnús Geir.
„Hrafnhild Hagalín ist eine unserer führenden Dramatikerinnen und hat im Laufe der Jahre großartige Werke geschrieben. In den letzten Jahren war sie in einer Hauptrolle als Dramaturgin des Nationaltheaters tätig, doch jetzt übernimmt sie wieder die Rolle der Dramatikerin, und wir haben das Glück, dieses einzigartige Stück, das uns heute so stark anspricht, in Island uraufführen zu dürfen. „
Magnús Geir inszeniert das Stück selbst, es ist jedoch sein erstes Regieprojekt am Nationaltheater. „Ich freue mich sehr darauf, wieder Regie zu führen, wie ich es regelmäßig als Theatermanager getan habe, sowohl im Stadttheater als auch in Akureyris Leikfélag“, sagt er und erwähnt anschließend, dass er während der Pandemie alle Regiepläne auf Eis gelegt habe.
„Die Arbeit spielt an einem Abend in einem Haus, in dem die Vergangenheit an die Tür klopft und alle möglichen unerwarteten Wendungen stattfinden. Das ist ein wunderbar gut geschriebenes und schönes Werk, gleichzeitig aber auch sehr spannend und unglaublich witzig. Das ist also Familiendrama vom Feinsten und wird uns auf jeden Fall bewegen.“
Brandneues isländisches Musical
Im Februar ist es Zeit für die Premiere eines brandneuen isländischen Musicals auf der großen Bühne. Ein Sturmvon Unni Ösp Stefánsdóttir und Unu Torfadóttir. Hier ist ein Werk, das mit anderen Generationen über den ersten großen Wendepunkt im Leben spricht als in Unnar Aspars früheren Werken am Þjóðleichúsin, den preisgekrönten Werken Sei ein Wolf Und Geruch von SchuldDer Fokus lag gerade auf wichtigen zeitgenössischen Themen.
„Natürlich ist es immer eine Neuigkeit, wenn in den Kinos ein großes Musical startet, egal wie es heißt Frost, Giftige kleine Pille oder etwas anderes, aber noch seltener ist es, dass es sich um ein neues isländisches Musical handelt, geschweige denn von einer jungen Frau. „Das ist eine neue Geschichte mit neuer Musik des Genies Una Torfadóttir, deren Lieder in den letzten Jahren in diesem Land unglaublich populär waren“, sagt Magnús Geir und weist darauf hin, dass die Texte zu Unas Liedern sowohl tiefgründig als auch ehrlich sind.
Die Regie liegt in den Händen von Unna Aspar, doch in der Show erklingen Unas bekannte Lieder gemischt mit neuen. „Unnur Ösp, der hier in den letzten Jahren Erstaunliches geleistet hat, hatte eine Idee für eine sehr coole Geschichte, die ein wenig auf den Inhalten einiger Texte von Unu basiert. Unnur schreibt die Geschichte und Una schlägt einige bekannte Lieder vor, die in die Show passen, und schreibt dann auch eine Reihe neuer Lieder.
Magnús Geir sagt, dass es sich um eine Geschichte über junge Menschen im heutigen Island handelt, aber das Theater engagiert eine Reihe junger Künstler, um an der Show teilzunehmen. „Neben Una schließen sich neue und junge Schauspieler unserer Truppe an und spielen diese Geschichte.“ Der Fokus liegt auf dem ersten großen Wendepunkt im Leben, wenn wir als Erwachsene die ersten großen Schritte ins Leben machen.
Das Studium ist vorbei, wir suchen uns einen Lebenspartner, entscheiden darüber, wer wir sein werden, ob wir Kinder bekommen und so weiter, aber dies ist eine Zeit, die oft von wunderschönen Wurzeln, großen Emotionen, große Liebe und Leidenschaft, aber manchmal auch Enttäuschung und Konflikt.“
Er gibt an, dass das Musical dieses gesamte Spektrum widerspiegelt und daher eine große emotionale Achterbahnfahrt darstellt. „Dies ist ein sehr modernes Werk, mit dem sich jeder identifizieren kann, ob jung oder alt, und die Musik, die die meisten Menschen anspricht. Una Torfadóttir ist bei allen Altersgruppen beliebt.“
Das gesamte Interview kann heute auf den Kulturseiten von Morgunblaðin gelesen werden.
