Der Regisseur saß nach dem Film für ein Q&A und beantwortete die Fragen der Gäste, die während der Vorführung auftauchten.
Der Film handelt von Darryl Francis, der für ein Verbrechen, das er angeblich nicht begangen hat, zu einer Gefängnisstrafe verurteilt wurde. Der Regisseur selbst tritt im Film vor die Kamera, nicht zuletzt um zu erzählen, wie er und Darryl sich gegenseitig helfen und die beruhigende Qualität und Kraft des Schreibens voll und ganz verstehen. Ólafur sagt, der Film sei eigentlich eine Geschichte über ihre Freundschaft.
Basel zu schreiben
„Vor etwa zehn Jahren fing ich an, regelmäßig nach Los Angeles zu reisen, um dort im Jahr 2010 Filmprojekte in den dortigen Filmstudios zu präsentieren und zu konkurrieren. Bei meiner ersten Reise schlug jemand vor, dass ich einen Fahrer beauftragen sollte, der mich zwischen den Meetings fährt, und so traf ich mich, Darryl Francis“, sagt Ólafur über den Grund, warum er sich entschieden hat, einen Film über Darryl Francis zu machen.
„Als er anfing, mich zwischen Meetings zu fahren, kam er gerade aus dem Gefängnis, wo er mit einem Bleistift ein Drehbuch geschrieben hatte. Es fiel ihm jedoch schwer, außerhalb der Gefängnismauern zu schreiben, und er begann, mich um Hilfe zu bitten. Basierend Deshalb habe ich mich entschieden, diesen Dokumentarfilm zu machen, weil ich selbst die größten Probleme mit dem Schreiben habe, obwohl ich viel davon gemacht habe.“
Ólafur hatte auch Schreiben und Präsentieren unterrichtet und war sehr daran interessiert, Menschen zu helfen.
„Also passte es perfekt, diesen Film zu machen und Darryl dabei zu helfen, seinen Film zu finden.“ Das ist die Geschichte an der Oberfläche, aber eigentlich ist es eine Geschichte über unsere Freundschaft, also beschloss ich, selbst vor die Kamera zu treten. Ich helfe ihm im Film, das Drehbuch zu schreiben, aber am Ende ist er derjenige, der anfängt, mir zu helfen. Auch wenn ich Leute durch das Schreiben führe, bin ich eher wie ein Spiegel für jede Person, damit ich ihre Probleme nicht „stehle“. Der Film ist über einen Zeitraum von vier Jahren entstanden und handelt genau von unserer Freundschaft und seiner Berufung, ein Drehbuch für eine Komödie für Hollywood zu schreiben.“
Langschach und große Präsenz
Der Prozess war für den Regisseur selbst sehr lehrreich.
„Wenn ich Dokumentarfilme mache, schließe ich irgendwie meine Augen und springe in die Ungewissheit. Ich habe kein Verständnis für die Geschichte der Schwarzen in den USA, geschweige denn, wie Darryls Psyche im Gefängnis gelitten hat. Alles, was ich wusste, war, dass dieser Mann es durchgemacht hatte unglaublich viel und war nach dieser Erfahrung nicht nur da, sondern äußerst erfahren, mit viel Humor und Kompetenz. Ich kenne ihn seit zehn Jahren und empfinde sein Leben als ein wichtiges Gleichnis über die Kraft des menschlichen Geistes. Das trotz allem, was er hat durchmachen musste, macht er unerschrocken weiter.“
Ólafur sagt, dass der Abschluss eines so großen Projekts oft von komplexen Emotionen begleitet wird, aber das ist von Projekt zu Projekt unterschiedlich.
„In diesem Fall war es kein Problem, da Darryl und ich regelmäßig voneinander hören. Jeder einzelne Dokumentarfilm, den ich mache, braucht immer viel, ganz anders als Realfilme. Dokumentarfilme sind viel mehr Arbeit und viel komplizierter als Spielfilme in gewisser Weise. Bei Spielfilmen kann man alles auf die Beine stellen, aber bei Dokumentarfilmen braucht man Langschach und viel Präsenz.“
Ein leidenschaftlicher Traum
Der Regisseur denkt nicht darüber nach, ob das dokumentarische oder filmische Format attraktiver ist.
„Darüber denke ich nicht nach. In meiner zwanzigjährigen Karriere habe ich mich daran gewöhnt, dass Projekte zu mir kommen und ans Telefon gehen und sie erledigen. Aufgaben kommen zu mir, ohne es mir zu sagen, und oft wache ich auf und weiß, dass ich es bin die Aufgabe erledigt haben. Daran zu arbeiten ist wie in einem leidenschaftlichen Traum zu sein. Leidenschaftlich, weil ich es liebe, Geschichten zu erzählen, und ein Traum, weil ich von den Werken fasziniert bin.“