Lobende Erwähnung RIFF 2022 für herausragende künstlerische Vision

In einer Ankündigung von RIFF heißt es, dass die Regisseure in diesem Jahr den Preis „für herausragende künstlerische Vision“ erhalten. Das Festival findet dieses Jahr in Háskólbíó am Hagatorg statt, und es werden eine Reihe von Seminaren zu verschiedenen Filmthemen abgehalten, die sich unter anderem auf Menschenrechte und Umweltschutz beziehen.

„Albert und Alexandre sind unterschiedliche Filmregisseure, aber sie zeichnen sich in der Welt der Regisseure aus und haben große Anerkennung für ihre Arbeit in der ausländischen Szene erhalten“, heißt es in der RIFF-Ankündigung.

„Sie werden ihre Filme, jeweils drei Filme, dem Publikum in Háskólbíó präsentieren und am Samstag, den 1. Oktober, eine gemeinsame Masterclass haben.“ Unter den Filmen, die gezeigt werden, ist Albert Serras neuester Film Pacifiction, der in diesem Frühjahr in Cannes unter viel Aufsehen uraufgeführt wurde. RIFF präsentiert auch einen brandneuen Film von Alexandre Philippe, Lynch/Oz, der Anfang des Sommers in Tribeca uraufgeführt wurde und sich auf die Arbeit von David Lynch konzentriert, den Philippe oft als Filmregisseur des Regisseurs bezeichnet.

Albert Serre

Albert Serra ist ein katalanischer Künstler und Filmemacher, der 1975 in Spanien geboren wurde. Als Drehbuchautor, Regisseur und Produzent hat er sich sowohl im Theater als auch im Film einen Namen gemacht. Europäische Mythen, Geschichte und Literatur beschäftigen ihn sehr – und tauchen oft in seinen Arbeiten auf. Er ist seit 2004 im Filmemachen aktiv und hat preisgekrönte Filme wie „Honor of the Knights“ (2007), „The Death of Louis XIV“ (2016), „Story of My Death“ (2013), der mit dem Goldenen Leoparden ausgezeichnet wurde, gedreht Preis beim Filmfestival von Locarno und Freedom (2016), der den Sonderpreis der Jury in Cannes 2019 erhielt.

Serra ist ein lustiger und mysteriöser Exzentriker, der einige bemerkenswerte Bemerkungen gemacht hat – zum Beispiel über die Schauspielklasse, die seiner Meinung nach wenig Intelligenz hat und aus eher schwachen Charakteren besteht. Er nutzt das Ende von ungebildeten Schauspielern, wann immer es möglich ist. Seine Filme gründen jedoch keineswegs auf Meinungen oder Botschaften, sondern zeichnen sich durch einen langsamen, unkomplizierten künstlerischen Rhythmus aus. In seinem neuen Film Kyrrahafsskáldskapur verabschieden wir uns von einem neuen Ton sowohl in seiner Autorenschaft als auch in der Kunst des Kinos selbst. Dort unterstützt sein einzigartiger Stil die Handlung und die gefährliche Atmosphäre in diesem ruhigen und kunstvollen Thriller. Der Film wird diesen Herbst zusammen mit den Filmen Birdsong und Honor of the Knights im RIFF gezeigt. Die Filme sind im Geiste von Serras Vision, Atmosphäre einzufangen, anstatt einer bestimmten Handlung treu zu bleiben. Der erste Film handelt von den drei Weisen und ihrer Reise auf der Suche nach dem Jesuskind und wird teilweise in Island gedreht. Der zweite Film handelt von Don Quixotes Beziehung zu seinem treuen Diener Sancho Pansa.

Pacific fiction / Pacifiction / Tourment sur les îles Albert Serra, 2022, 162 Minuten

„In Tahiti fädelt der Gouverneur der Republik und der französische Beamte De Roller jede oberflächliche Aufnahme ein, von der höchsten Schicht der Gesellschaft bis zu den schattigsten Orten. Er mischt sich mit den Höhen und Tiefen, und der Zuschauer erhält einen Einblick in die Risiken, die auf den Schultern des Bürokraten lasten, und das heikle politische und soziale Gleichgewicht auf der Pazifikinsel. Gerüchte über eine Wiederaufnahme der französischen Atomwaffentests in der Region machen die Runde. Die langsame Struktur des Films und seine Präsentation harmonieren perfekt mit dem Land und Klima der Insel Tahiti in Französisch-Polynesien. Albert Serra versetzt den Zuschauer in die schwüle und gefährliche Atmosphäre dieses kunstvollen Politthrillers. Man spürt Ort, Zeit und Gefühl in der langsamen Struktur, die die Tragweite des Themas offenbart rhythmisch und ohne Flucht.“

Benoît Magimel wurde für seine Leistung als Nationaltrainer De Roller weithin gelobt. In einer cremefarbenen Kolonialuniform zeichnet er ein klares Bild des Drucks, unter dem der Beamte steht, der Welt als Ganzes und des Films selbst.

Filmemacher des Filmemachers – Alexandre O. Philippe

Alexandre O. Philippe, der künstlerische Leiter von Exhibit A Pictures, hat sich einen Namen für seine Dokumentarfilme gemacht, die meist die Analyse und Analyse von Popkultur, einflussreichen Filmen und Szenen gemeinsam haben.

„Durch seine Credits, zu denen Filme wie Doc of the Dead (SXSW 2014), 78/52: Hitchcock’s Shower Scene (Sundance Film Festival 2017) und Memory: The Origins of Alien (Sundance Film Festival 2019) gehören, hat er sich weiterentwickelt in Form eines filmischen Essays seinen eigenen Stil, der die Kunst des Kinos und ihre Praktizierenden untersucht.In dem postmodernen Meisterwerk 78/52: Hitchcock’s Shower Scene seziert und analysiert er die Duschszene in Hitchcocks Werk.

Zu seinen weiteren bekannten Filmen gehören The People vs. George Lucas, und zu den jüngsten Filmen zählen Leap of Faith: William Friedkin on the Exorcist (Venice Film Festival 2019, Sundance Film Festival 2020) und The Taking, der beim BFI London Film Festival Premiere feierte und Fantastisches Fest im Jahr 2021.

„Alexandre sagt, dass die Fähigkeit, vielschichtige Szenen zu schaffen, nicht jedem gegeben ist und dass viele Filmemacher solcher Kunstfertigkeit völlig entbehren. Er sagt, dass es keine größere Kunstform gibt als die, die den Betrachter sofort erfasst, aber er kann noch überarbeiten und findet dann immer wieder neue Oberflächen, die den Betrachter neu erobern.Nach der Corona-Virus-Pandemie hat sich der Kulturkonsum verändert und die Kinobesucher sind zurückgegangen.Filmfestivals wie das RIFF, die die Verfügbarkeit und Vielfalt der Inhalte erhöhen, sind wichtig zum kulturellen Reichtum, und Alexandre glaubt, dass die soziale Art, einen Film mit einer großen Gruppe von Menschen in einem Kino zu sehen, der Wahrnehmung und dem Verständnis einen großen Wert verleiht.“

Lynch/Oz ist Alexandres zehnter Spielfilm und handelt von der dauerhaften Symbiose des allseits beliebten Abenteuers „Der Zauberer von Oz“ und David Lynchs einzigartigem Stil im Geiste des Pop-Surrealismus.

„Lynch/Oz wird beim RIFF 2022 zusammen mit Doc of the Dead und 78/52 gezeigt. Auch die Kurzfilme Left und The Spot werden auf dem Festival gezeigt. Der erste Film ist ein impressionistischer Kurzfilm, inspiriert von den Gemälden Andrew Wyeths, über die Trauer einer Frau, die in der Erinnerung an die Desertion ihres Mannes feststeckt. Der zweite handelt von den seltsamen Ereignissen, die sich jeden Tag rund um Dealey Plaza in Dallas ereignen. Weltberühmt wurde der Platz am 22. November 1963, als John F. Kennedy bei einem Spaziergang durch die Stadt erschossen wurde. Alexandre nutzt den Ort selbst, um über die Werte der amerikanischen Psyche nachzudenken.“

Alexandre ist in Genf, Schweiz, geboren und aufgewachsen. Er erhielt einen MFA in Drehbuchschreiben von der NYU Tisch School of the Arts und hat mehrere preisgekrönte Kurzfilme auf seinem Konto, von denen der berühmteste Left ist – der erste Film, der in der höchstmöglichen Qualität (192kHz / 24 Bit) für Dolby TrueHD 5.1 Surround Sound. . Der Film wurde bei einem Kurzfilmfestival zu Ehren von Akira Kurosawa in Japan ausgezeichnet.

Neben der Regie hält Alexandre Vorträge, gibt Kurse und sitzt in der Jury mehrerer Filmfestivals.

Lynch / Oz Alexandre O. Philippe USA, 2022, 108 Minuten

Wir widmen uns einem der faszinierendsten Geheimnisse der Kinogeschichte: der dauerhaften Symbiose des allseits beliebten Märchens Der Zauberer von Oz und David Lynchs einzigartigem Stil im Geiste des Pop-Surrealismus. Steckt David Lynch in Oz fest?